2022年協會的第一場照明人講座「照明x建築的設計二三事」在4月15日登場,邀請了得獎無數的照明設計師林靖祐和建築師王喆到台中開講,儘管在疫情的影響下,出席率仍高達九成五,足以看出二位講師的魅力。講座內容豐富,與會者不但同時看到照明和建築不同專業領域的思考方式,打造出具備巧思、合宜舒適的美感空間,還有設計者如何獲得業主的信任、與業主溝通的實務經驗分享。在交流對談時,更是感受到兩位講師對專業的熱情和尊重,以及對教育傳承的使命感,短短兩個小時的講座沒有冷場,獲得與會者的熱烈迴響,表示收穫滿滿,更肯定照明人協會推動專業交流的努力。
建築師王喆—之間的白色,創造新的空間型態
原為土木系背景的王喆,取得東海大學建築碩士後,前往日本小嶋一浩建築師事務所工作,回國後擔任台中國家歌劇院專案設計經理,並與妻子共同開業至今。在這期間,一直試圖在建築中,找出一種新的空間型態,是存在圖面之外的想像。

王喆以「之間的白色」來加以說明,「之間」可以是內外、上下、量體等,「白色」則可能會是自然的元素、孔隙、虛空間,來創造一種曖昧的流動,用簡單原則創造豐富的空間感。不管是作品「晴‧禾之家」藉由曲面天花板,來控制聲音的凝聚與發散,視線的遮蔽與開放,創造空間趣味;「田田傢」在有限的空間,藉由室內上下樓板間的孔隙、外牆開窗的形式,創造建築內外環境,在空間跟視線上的流動跟豐富性。

裝置「翩翩」透過竹構造及結構計算,搭配帶反射效果的PC中空蜂巢板,創造出第二個層次的空間感,將周邊環境顯現於翩翩之上。引起大量討論度的「勤美誠品立面室內改裝」則是藉由置入新的材料(擴張網)來與既有空間(木皮)進行對話,在透過其材料的穿透跟反射特性,來翻轉原本給予人的空間感受。
照明設計師林靖祐—以光勾勒形體,賦予夜晚建築新表情

實踐大學室內空間設計畢業的林靖祐,前往紐約PARSONS設計學院攻讀建築照明設計,碩士畢業後先留在紐約工作,後返台開業,同時在多所大學授課,近期更是完成多項大型公共建築照明作品。對林靖祐來說,照明設計必須去考量滿足許多細節,就算是靠想像跟電腦模擬,最後還是要等建築完工後,光打亮才知道是否達成效果,而這也是照明的魅力跟挑戰,考驗設計者對空間的想像力。

他以「南寮波光市集」、「崙坪文化地景園區—曲梁木構造建築」、「微笑盒子及幸福盒子」為例,當面對公共建築時,做照明設計第一要思考的是,讓光勾勒出建築的形體,但必須讓燈具融入空間,不破壞整體樣貌。第二是要滿足公共建築的照明規範,達到基本照度,符合使用機能。林靖祐認為,照明設計首要是讓人感到舒服自在,再來才是感性跟情懷。照明有趣的地方是透過理性思考,但最終要呈現的是感性效果,在白日與夜間營造舒適的空間氛圍,讓照明跟建築體完美結合,藉光讓來訪者認識建築,給予與白天不同的建築表情,透過明暗之間的交錯,讓燈光跟空間、結構進行對話。林靖祐引用在美國紐約工作時,前輩的一段話和與會者分享:

講座中,林靖祐也提到近十年台灣照明產業蓬勃發展,但也反映出許多問題,第一是照明專業的定位,第二則是照明設計的收費標準。他曾遇到業主不找他設計,而是當「照明顧問」,但照明是一門專業,不能只仰賴口說指導,勢必需要與業主溝通討論,提供完整的照明設計跟總體規劃。而在提供專業的照明設計服務下,設計費也應有合理的規範,但台灣照明設計費卻相對被低估,因此他呼籲照明設計師必須團結,共同推動光環境的重視,來讓業界跟大眾認識照明設計,讓照明產業健康長遠。
光與建築的虛實結合,期待產業環境更上層樓
在大家最期待的對談中,王喆首先贊同林靖祐提到的「照明是將建築隱喻加以顯現」,他以「波光市集」作品為例,夜間藉由照明讓建築物的弧線更為延長,光讓建築變形了,創造出優美的虛空間。甚至,燈光可以將結構之美顯現,讓白天的隱喻於夜間變成顯喻。而林靖祐也表示,照明跟建築的對話關係是可以激發豐富可能性的,光雖然不會轉彎,但可藉由材料跟空間界定來讓其轉彎,也因此碰撞出意想不到的火花,但光畢竟是虛的,必須藉由實體來顯現、呈現出新的層次感。

而兩位都在國外工作過的講者,在被問及台灣執業環境與國外之不同之處,兩人同聲表示在收費跟對專業的尊重上尚有落差,優點則在於雖然條件不一定好,但整體機會較多,可將想法加以實踐,也會有教職而能與學校授課,督促整理想法來回驗證,盡自己的力量,往前走讓產業環境變好。